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Vitrail Mania

Olu Nelum par Pierre Marie © Luc Bertrand

Super-Theme

il y a 1 mois


Par Goodmoods et Plendi by Vinci Construction.

Savoir-faire séculaire • Un décryptage mensuel sur l’art et la manière de bien faire, imaginé avec Plendi by Vinci Construction, spécialisée dans les réalisations d’exception qui jongle avec les matériaux rares et savoir-faire singuliers.

 

Véritable prouesse esthétique du Moyen-âge puis de l’Art Nouveau, le vitrail fait aujourd’hui un véritable pèlerinage dans la création contemporaine et joue sur plusieurs registres. Alors que le style gothique réintègre le répertoire des créatifs, les artisans, artistes, maîtres vitraillistes et même architectes d’intérieurs ancrent ce métier d’art d’exception dans la modernité en mixant les inspirations et les genres.

 

Des lieux sacrés (Rainbow Chapel) aux derniers intérieurs instagrammables (Claudine, Mercedes, Cala di Volpe) en passant par les objets singuliers des artistes (Poppy Templeton, Arthur Ristor, Pierre Marie) et les collections des grands éditeurs (Caesarstone, Spazio Pontaccio), mille et une couleurs vitrifiées s’invitent dans la création du moment. Démonstration.

  • Métier

    VITRAILLISTE

  • Naissance

    MOYEN-ÂGE

  • Renaissance

    ART NOUVEAU

  • Style

    KALEIDOSCOPIQUE

La renaissance du vitrail par les maîtres de

l’Art Nouveau

Vitraux de la Villa Majorelle à Nancy par Jacques Grüber

Vitraux de la Villa Majorelle à Nancy par Jacques Grüber © Siméon Levaillant

Vitrail de la Banque Crédit Lyonnais à Nancy par Jacques Grüber

Apparu au Moyen-Âge dans les architectures religieuses, le vitrail meurt à petit feu sous le Siècle des Lumières puis sous la Révolution française. Il faudra attendre le 20ème siècle pour qu’il soit à nouveau encensé par les grands maîtres de l’Art nouveau : Jacques Grüber, Louis Barillet, Louis Trézel… 

Vitrail « La lecture » d’Henri Bergé au Musée de l’École de Nancy

 Un savoir faire d’excellence perpétué par les ateliers vitraillistes

Atelier Simon-Marq

En France, des ateliers artisanaux spécialisés dans la création et la restauration de vitraux s’attèlent à conserver l’excellence de ce patrimoine français. C’est le cas des maîtres-verriers de Simon Marq qui perpétuent leur savoir-faire transmis de génération en génération depuis 1640 depuis Reims. Ou encore de l’entreprise artisanale France Vitrail qui a conçu en collaboration avec Plendi les vitraux d’un hôtel particulier datant de 1887 au cœur de Paris dans un style Art déco pour un intérieur d’exception entre passé et présent.

Projet de restructuration par Plendi x France Vitrail © Guillaume de Laubier

© France Vitrail

Les anciens vitraux Art Nouveau sublimés au cœur des adresses modernes

Restaurant Claudine par Nice Projects à Singapour © Hosanna Swee

Hôtel Mercedes par Dorothée Delaye © Hervé Goluza

Hôtel Mercedes par Dorothée Delaye © Hervé Goluza

Ces dernières années, les adresses en vogue (Claudine, Mercedes, Beefbar) se sont logées dans des bijoux d’histoire : une chapelle des années 1930 métamorphosée en restaurant à Singapour, une architecture paquebot de Pierre Patout et Jacques Grüber transformée en hôtel Art Déco à Paris… Subtilement intégrés au décor dans des esthétiques très actuelles, les anciens vitraux retrouvent l’ambiance des Années Folles et se constituent en témoins du temps.

Beefbar Paris par Humbert & Poyet © Francis Amiand

Beefbar Paris par Humbert & Poyet © Francis Amiand

Le genre renouvelé avec minimalisme

Villa Nautilus par Javier Senosiain à Naucalpan

Hôtel Cala Di Volpe © Jacques Pepion

Restaurant Sketch à Londres

Restaurant Sketch à Londres

Un nouveau style de vitrail décomposé, plus minimaliste mais toujours aussi fantaisiste et coloré voit le jour. Version ou hublots teintés à l’hôtel Cala di Volpe de Jacques Couëlle et à la villa Nautilus de Javier Senosiain, ou encore version canopée monumentale au pavillon du Donum Estate conçu par le Studio Other Spaces, le genre est renouvelé avec modernité.

Donum Estate par le Studio Other Spaces © Adam Potts

Donum Estate par le Studio Other Spaces © Adam Potts

Les églises modernes qui cassent les codes du vitrail

Rainbow Chapel par Coordination Asia à Shanghai

Le minimalisme n’a pas échappé à l’Église. Si elle garde encore une image conservatrice et réfractaire, les infrastructures chrétiennes pensées par les architectes contemporains prouvent le contraire. Dans ces paroisses d’un autre genre, les vitraux moyenâgeux tarabiscotés et les représentations saintes laissent place à des kaléidoscopes ouatés et harmonieux, à la limite du futurisme.

Rainbow Chapel par Coordination Asia à Shanghai

Église de la Béatifiée Restituta par Atelier Štěpán à Brno © BoysPlayNice

© BoysPlayNice

© BoysPlayNice

À Luoyuan en Chine, le studio Inuce vise le sublime avec cette église enveloppée de 100 000 panneaux en vitrail bleu. Une prouesse architecturale entre tradition et modernité.

Église par Inuce à Luoyuan © Shi Kai
Église par Inuce à Luoyuan © Shi Kai

Église de la congrégation chrétienne de Luoyuan par Inuce © Shi Kai

Église par Inuce à Luoyuan © Shi Kai

Église de la congrégation chrétienne de Luoyuan par Inuce © Shi Kai

Les artistes qui transforment le vitrail en objets du quotidien

Miroirs de Poppy Templeton © Amelia Stanwix pour The Design Files

Lampe chauchat d’Arthur Ristor

Si le vitrail trouvait principalement son utilité sur les murs des édifices en transparence, toute une génération d’artistes se réapproprie le vitrail pour le décliner sous forme d’objets singuliers. Parmi eux, Poppy Templeton, Marion Flament et Arthur Ristor créent des miroirs, des pièces d’art de la table et même du mobilier composés de patchworks colorés qui laissent passer la lumière à la façon des vitraux d’église.

La chapelle engloutie de Marion Flament

Les collections en vitrail des designers

Pavillon Stone Age Folk par Jaime Hayon pour Caesarstone © Tom Mannion

Lampadaire de Maarten De Ceulaer © Jeroen Verrecht

Jaime Hayon et sa marqueterie combinant vitrail et pierre pour Caesarstone, Patricia Urquiola et ses armoires vitraillées pour Spazio Pontaccio, les paravents de Pierre Marie pour les ateliers Duchemin… Les designers et architectes d’intérieur contemporains s’y mettent aussi, dépoussiérant chacun à leur manière le vitrail et transformant le savoir-faire ancien en véritable artisanat d’art.

Collection Crendenza de Patricia Urquiola pour Spazio Pontaccio

La galerie de Pierre Marie © Ambroise Tézenas

La galerie de Pierre Marie © Ambroise Tézenas

La galerie de Pierre Marie © Ambroise Tézenas

Un décryptage imaginé avec la complicité de Plendi by Vinci Construction, qui jongle avec les matériaux rares et savoir-faire singuliers pour ses réalisations d’exception.

Chaque semaine, les moods de demain

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