Styles
12 septembre 2023
Un décryptage imaginé avec Premiere Classe, rendez-vous incontournable de l’accessoire de mode et du prêt-à-porter pendant la Paris Fashion Week.
Perspectives, faux-semblants, illusions… Les apparences sont parfois trompeuses. C’est en tout cas ce que semblent vouloir montrer les artistes, créateurs et designers du moment (Felipe Pantone, Fakepaper, Crosby Studio, FreelingWaters) qui usent de subterfuges visuels pour titiller la vision à travers leurs réalisations. Effets chromatiques figés, arts optiques ré-appropriés, pixels numériques réincarnés… Tout est bon à faire de la prestidigitation.
Cette mouvance résonne avec la prochaine édition de Premiere Classe, rendez-vous de l’accessoire de mode et du prêt-à-porter pendant la Paris Fashion Week. Ce salon incontournable interrogera fin septembre la notion de réalité et réinterprètera les codes du décor sous le prisme du trompe-l’œil et de l’illusion. Moodboard sans trucage en attendant.
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Hallucinations
VISUELLES
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Prescripteur
VASARELY
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Intention
TROMPER
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Perception
TROUBLE
L’op-art de Vasarely s’immisce dans tous les pans de la création
Victor Vasarely, le père de l’art optico-cinétique et maître du trompe-l’œil, reste une éternelle inspiration. À la manière de l’artiste hongrois, les créateurs de mode comme les designers imaginent des pièces qui troublent la vue à grands renforts de prints graphiques et hypnotiques qui suggèrent des mouvements troublants.
Victor Vasarely pour Paco Rabanne, SS22, Palais du Palais des Congrès, Monaco
L’illusion, thème du salon Premiere Classe
Chambouler la vue et bouleverser les perceptions, c’est l’ambition de la prochaine édition du salon Premiere Classe qui se tiendra au cœur du jardin des Tuileries du 29 septembre au 2 octobre.
Deux fois par an depuis 30 ans, Premiere Classe dévoile lors de la Fashion Week parisienne les tendances accessoires et présente une sélection pointue de prêt-à-porter pour révéler les créateurs qui feront la mode de demain. Cette saison, le salon se prêtera à diverses illusions à travers une mise en scène graphique et optique imaginée par Fakepaper et Paf atelier.
Les pixels envahissent
la réalité
Pop-up, Crosby Studios et Zero10 © Crosby Studios
Le pixel, image matricielle utilisée dans les écrans numériques, est reprise avec dérision dans la vraie vie. On pense notamment au sweat à capuche Pixelated de Loewe orné de bordures en 2D mais aussi aux tabourets conçus par Harry Nuriev (Crosby Studios) pour le Web-3 Café à Paris. Des pièces à la limite du réel, comme sorties de Minecraft.
Collection de tabourets Video Game © Crosby Studios / Harry Nuriev
Une fascination pour les flares, prismes et effets de lumière colorés
Réfraction, réflexion, transmission de la lumière… Les artistes se prennent pour Isaac Newton. Chacun à leur manière, ils figent via différents médiums, l’arc-en-ciel de couleurs et les effets chromatiques de la lumière comme s’ils passaient à travers un prisme optique.
Piscine résidentiel mosaïques de verre arc-en-ciel, Felipe Pantone
Les lignes, rayures et courbes s’en donnent à cœur joie
Un décryptage imaginé avec la complicité de Premiere Classe, rendez-vous incontournable de l’accessoire de mode et du prêt-à-porter pendant la Paris Fashion Week.
