Good Agenda 25/02/25

L’exposition « Pilgrim End » à la Max Radford Gallery

L’exposition présente les œuvres de Carsten in Der Elst, Tom Bull et Katy Brett. Ces trois designers évoquent ainsi des idées pastorales à travers leurs pratiques, des thèmes que l’on retrouve également dans les nuances proto-métalliques de Parish. Au sein du cercle restreint des créatifs londoniens, une collaboration inédite entre l’art, le design et la musique prend forme à travers l’exposition « Pilgrims End ».

Jusqu’au 2 mars 2025, de 11h à 18h. 

AUFI – 20 Eastcastle street – Londres

La signature du livre « Créateur.ices urgence climat » à la librairie Yvon Lambert

À l’occasion du lancement de l’exposition « Regenerative Futures » à la Fondation Thalie, la conservatrice Nathalie Guiot a conçu un livre compilante les échanges entre artistes, designers, chercheurs et scientifiques, explorant les bonnes pratiques à adopter pour repenser la conception et la production face à l’épuisement des ressources.

Signature à 18h.

Librairie Yvon Lambert – 14 Rue des Filles du Calvaire – Paris 3 (M° Filles du calvaire)

L’ouverture du Club Lulu à Paris

Situé en plein cœur de Paris, à deux pas du Louvre, Club Lulu propose des cours collectifs innovants dans un espace de 400 m² entièrement conçu par sa fondatrice et visionnaire, Lucile Clergerie. Pilates, stretching, renforcement musculaire… Cette salle de sport nouvelle génération adopte une approche libre et accessible du fitness, avec une offre variée adaptée à tous. Cerise sur le gâteau, la décoration intérieure, imaginée par l’agence Mother & Daughter Interior, plonge les lieux dans une ambiance rétro inspirée des années 1970.

Du lundi au vendredi de 7h30 à 21h30, du samedi au dimanche de 9h à 17h. 

Club Lulu – 59 rue de Richelieu – Paris 2 (M° Bourse)

Le mobilier de Marco Campardo à la Galerie kreo

Pour sa première exposition à la galerie, Marco Campardo présente Jello, une collection qui explore une technique de conception singulière : la création de moules à partir de carton ondulé. Ce choix confère à chaque pièce une texture particulière, avec des surfaces traversées de stries linéaires en résine brillante. À travers cette série, le designer met en lumière de nombreuses pièces de mobilier où la couleur joue un rôle capital. 

Jusqu’au 5 avril 2025, du mardi au samedi de 11h à 19h. 

Galerie kreo – 31 rue Dauphine – Paris 6 (M° Pont Neuf)

Rimowa dévoile sa nouvelle valise en collaboration avec Rick Owens

Cette saison, Rimowa s’associe au créateur Rick Owens pour réinterpréter l’un de ses modèles iconiques, l’Original Cabin Bronze. À travers cette collaboration, la valise RIMOWA x Rick Owens Original Cabin Bronze se pare d’une finition en aluminium patiné, obtenue grâce à un méticuleux processus d’application manuelle de pigments. Soulignant l’engagement des deux marques en matière d’innovation des matériaux, ce nouveau modèle dévoile le tout premier intérieur entièrement en cuir signé RIMOWA.

Découvrir le modèle RIMOWA x Rick Owens Original Cabin Bronze

Hauser & Wirth Invite(s) présente le travail de l’artiste Hanna Rochereau

Hauser & Wirth Invite(s) est un nouveau programme dédié à l’accueil d’artistes, de galeries et d’auteur·rices dans son espace parisien. Conçues pour mettre en avant leur travail et leurs idées, ces rencontres encouragent le dialogue entre les différents acteurs du milieu artistique de la capitale. Pour inaugurer cette initiative, l’artiste Hanna Rochereau présente ses nouvelles peintures au deuxième étage de la galerie.

Jusqu’au 12 mars 2025, du mardi au samedi de 10h à 18h. 

Hauser & Wirth – 26 bis rue François 1er – Paris 8 (M° Franklin D. Roosevelt)

Les luminaires de la Galerie Objets Inanimés x Adélie Ducasse

Inspirée par l’élégance des intérieurs milanais des années 1930, l’artiste et designer Adélie Ducasse présente trois sculptures lumineuses en céramique, réalisées à la main en Italie en collaboration avec la Galerie Objets Inanimés. Ces nouvelles œuvres fonctionnelles se déploient comme des sculptures totémiques, où la lumière s’entrelace avec la matière. Visite sur rendez-vous. 

Galerie Objets Inanimés – Marseille 

La lampe Orta de la designer et architecte d’intérieur Adeline Hémonnot

En septembre dernier, lors de la Paris Design Week, Adeline Hémonnot a dévoilé pour la première fois la lampe Orta. Inspirée par le style Art déco, ce nouveau luminaire met l’accent sur l’excellence des traditions artisanales françaises. Au-delà de sa fonction, Orta allie avec finesse héritage et modernité, notamment grâce à son abat-jour en soie signé Dedar Milano.

« La mode en mouvement #3 » au Palais Galliera

Le Palais Galliera présente le troisième et dernier volet de son exposition Collections La Mode en mouvement. Avec plus de 180 œuvres inédites, cette exposition explore l’histoire de la mode, du XVIIIe siècle à nos jours, tout en interrogeant le lien entre le corps, la mode et le mouvement. Pour cette nouvelle scénographie, une attention particulière est portée aux sports d’hiver. 

Jusqu’au 12 octobre 2025, du mardi au dimanche de 10h à 18h, le vendredi à 21h. 

Palais Galliera – 10 avenue Pierre 1er de Serbie – Paris 16 (M° Alma – Marceau)

La Cité de l’architecture présente une rétrospective de Philippe Prost

La Cité de l’architecture et du patrimoine présente une rétrospective majeure de l’Atelier d’architecture Philippe Prost (AAPP). Cette nouvelle exposition offre au public l’opportunité de plonger dans plus de trente années de création, en dévoilant une vingtaine de projets emblématiques signés par Philippe Prost et son atelier comme le Musée 11 Conti et le Port Vauban d’Antibes. 

Jusqu’au 23 mars 2025, du lundi au dimanche de 11h à 19h, fermé le mardi. 

Cité de l’architecture – 1 place du Trocadéro et du 11 Novembre – Paris 16 ( M° Iéna)

Harry Nuriev fait du « Lèche-vitrines » à la galerie Sultana

À l’entrée de la galerie parisienne, une imposante vitrine met en scène une série d’objets usagés, abandonnés par leurs propriétaires, tels que des flacons de parfum, des tubes de dentifrice et crèmes hydratantes issues de maisons de luxe. Cette installation constitue avant tout un rejet : celui de la production incessante de nouveaux objets. À travers l’exposition « Lèche-vitrines », l’artiste total Harry Nuriev présente l’une de ses plus belles installations illustrant son concept de « Transformism ».

Jusqu’au 8 mars 2025, du mardi au samedi de 11h à 19h. 

Galerie Sultana – 75 rue Beaubourg – Paris 3 (M° Arts et Métiers)