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Les Australiens Andy Kelly et Mitchell Zurek ont créé OIGÅLL PROJECTS en 2021 à Melbourne. Réunissant quelques-uns des noms les plus prolifiques d'Australie, OIGÅLL PROJECTS sélectionne des œuvres qui réinterprètent les principes fondamentaux du design local tout en réinventant les pièces du quotidien pour ré-enchanter la maison contemporaine.
INSTAGRAM : @OIGALL_PROJECTS
Basée à New York, Jacqueline Sullivan Gallery célèbre les arts décoratifs et le design contemporains avec une « curiosité antiquaire ». Chaque exposition, présentée sous un angle et un thème bien précis, dévoile des pièces empreintes de délicatesse et de féminité qui semblent avoir traversé les âges.
INSTAGRAM : @JACQUELINESULLIVANGALLERY
Chez OWN, les artistes créent, et la galerie fait le reste. Fondée par deux frères architectes et designers, Robbe & Nik Vandewyngaerde, rejoints par leur ami de toujours, Oskar Eryatmaz, la galerie met en avant la jeune garde du design international avec un point d’honneur sur l’histoire de chaque pièce, de son dessin à sa confection artisanale.
INSTAGRAM : @OBJECTSWITHNARRATIVES
Fondée en 2022 par Tarini Jindal Handa avec la supervision artistique de Florence Louisy, æquō est une galerie de design collectible basée à Mumbai qui revalorise les savoir-faire artisanaux d’exception d’Inde en invitant les artistes et designers du monde entier à venir créer localement.
INSTAGRAM : @__AEQUO__
Initialement tournée vers les pièces d’architectes latino-américains du XXème comme Lina Bo Bardi, Oscar Niemeyer, Geraldo de Barros ou encore Luis Barragán, Side Gallery (créée en 2025 à Barcelone par Luis Sendino, un ancien avocat) invite aujourd’hui des artistes contemporains internationaux à créer des œuvres qui font le pont entre les deux siècles derniers, inventant des pièces uniques et souvent anachroniques.
INSTAGRAM : @SIDE.GALLERY
Fondée par Stephen Markos, Superhouse propose des pièces à l’expression artistique unique, mêlant humour et dérision à travers des esthétiques extravagantes, parfois même absurdes. Sa « Vitrine » située dans le quartier chinois de Manhattan sur East Broadway à New York, permet aux passants d’apprécier les expositions même en dehors des heures d'ouverture.
INSTAGRAM : @SUPER___HOUSE
Fondée en 2020, Objective Gallery a d'abord ouvert ses portes dans un bâtiment historique de Shanghai, avant de s'installer dans le quartier de West SoHo, à New York. Aujourd’hui, Objective Gallery propose des pièces qui puisent dans l’étrange et l'organique, et les déclinent sous une pléthore de matériaux et de fonctionnalités.
INSTAGRAM : @OBJECTIVE.GALLERY
Mélange de noms établis, de talents émergents et de commandes collaboratives, la galerie Emma Scully dévoile au sein d'une maison de ville du XIXe siècle située dans l'Upper East Side, des œuvres contemporaines qui posent une question essentielle à l’heure de la surabondance, de la sobriété écologique et de la surproduction : comment faire évoluer le design avec grâce ?
INSTAGRAM : @EMMA_SCULLY_GALLERY
À mi-chemin entre la galerie d'art contemporain et l’agence de création, Rademakers Gallery a été fondée par l’historienne d’art néerlandaise Pien Rademakers dans le but de promouvoir la création féminine via l’interdisciplinarité : art, design, mode et joaillerie coexistent singulièrement dans son répertoire.
INSTAGRAM : @RADEMAKERSGALLERY
Fondée en 2009 par Simon Stewart, la galerie londonienne Charles Burnand collectionne et crée des pièces façonnées à partir d’une pléthore de matériaux nobles et durables comme le bronze, le verre coulé, l'argent, le mica… Son style, pour le moins éclectique, alterne entre les esthétiques telluriques et ludiques, les finitions épurées et les imprimés délurés.
INSTAGRAM : @CHARLESBURNAND
Basée à Copenhague, Etage Projects interroge et floute les frontières entre art, architecture et design, abstraction et fonction, et repousse les limites des méthodes « transesthétiques ».
INSTAGRAM : @ETAGEPROJECTS
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12 galeries internationales à suivre en 2024
Basées aux quatre coins du monde, Charles Burnand Gallery (Londres), Objects With Narratives (Bruges), æquō (Mumbai), Side Gallery (Barcelone), OIGÅLL PROJECTS (Melbourne) ou encore Objective Gallery (New York) dépoussièrent l’image de la galerie de collectible design.
Si elles ont récemment fait leurs début au PAD ou s’apprêtent à le faire, elles se démarquent déjà par leurs sélections singulières et par l’événementialisation de leurs expositions, souvent mises en scène dans des écrins d’exception. Voici les 12 galeries émergentes (et définitivement montantes) à suivre en 2024. Pour les galeries françaises, c’est par ici.
OIGÅLL PROJECTS (Melbourne)
OIGÅLL PROJECTS
Les Australiens Andy Kelly et Mitchell Zurek ont créé OIGÅLL PROJECTS en 2021 à Melbourne. Réunissant quelques-uns des noms les plus prolifiques d'Australie, OIGÅLL PROJECTS sélectionne des œuvres qui réinterprètent les principes fondamentaux du design local tout en réinventant les pièces du quotidien pour ré-enchanter la maison contemporaine.
INSTAGRAM : @OIGALL_PROJECTS
Jacqueline Sullivan Gallery (New York)
Jacqueline Sullivan Gallery
Basée à New York, Jacqueline Sullivan Gallery célèbre les arts décoratifs et le design contemporains avec une « curiosité antiquaire ». Chaque exposition, présentée sous un angle et un thème bien précis, dévoile des pièces empreintes de délicatesse et de féminité qui semblent avoir traversé les âges.
INSTAGRAM : @JACQUELINESULLIVANGALLERY
Objects with narratives (Bruges & Hasselt)
Objects With Narratives
Chez OWN, les artistes créent, et la galerie fait le reste. Fondée par deux frères architectes et designers, Robbe & Nik Vandewyngaerde, rejoints par leur ami de toujours, Oskar Eryatmaz, la galerie met en avant la jeune garde du design international avec un point d’honneur sur l’histoire de chaque pièce, de son dessin à sa confection artisanale.
INSTAGRAM : @OBJECTSWITHNARRATIVES
æquō (Mumbai)
æquō
Fondée en 2022 par Tarini Jindal Handa avec la supervision artistique de Florence Louisy, æquō est une galerie de design collectible basée à Mumbai qui revalorise les savoir-faire artisanaux d’exception d’Inde en invitant les artistes et designers du monde entier à venir créer localement.
INSTAGRAM : @__AEQUO__
Side Gallery (Barcelone, Madrid & Casavells)
Initialement tournée vers les pièces d’architectes latino-américains du XXème comme Lina Bo Bardi, Oscar Niemeyer, Geraldo de Barros ou encore Luis Barragán, Side Gallery (créée en 2025 à Barcelone par Luis Sendino, un ancien avocat) invite aujourd’hui des artistes contemporains internationaux à créer des œuvres qui font le pont entre les deux siècles derniers, inventant des pièces uniques et souvent anachroniques.
INSTAGRAM : @SIDE.GALLERY
Superhouse (New York)
Superhouse © Luis Corzo
Fondée par Stephen Markos, Superhouse propose des pièces à l’expression artistique unique, mêlant humour et dérision à travers des esthétiques extravagantes, parfois même absurdes. Sa « Vitrine » située dans le quartier chinois de Manhattan sur East Broadway à New York, permet aux passants d’apprécier les expositions même en dehors des heures d'ouverture.
INSTAGRAM : @SUPER___HOUSE
Objective Gallery (Shanghai & New York)
Objective Gallery
Fondée en 2020, Objective Gallery a d'abord ouvert ses portes dans un bâtiment historique de Shanghai, avant de s'installer dans le quartier de West SoHo, à New York. Aujourd’hui, Objective Gallery propose des pièces qui puisent dans l’étrange et l'organique, et les déclinent sous une pléthore de matériaux et de fonctionnalités.
INSTAGRAM : @OBJECTIVE.GALLERY
Foreign Agent (Lausanne)
Foreign Agent
Située à Lausanne, en Suisse, cette galerie de design et d’art contemporain créée par Olivier Chow met en lumière la scène émergente africaine : Yinka Ilori, Didier Viodé, Ousmane Mbaye, Hamed Ouattara...
INSTAGRAM : @FOREIGNAGENT.CH
INSTAGRAM : @FOREIGNAGENT.CH
Emma Scully Gallery (New York)
Emma Scully Gallery
Mélange de noms établis, de talents émergents et de commandes collaboratives, la galerie Emma Scully dévoile au sein d'une maison de ville du XIXe siècle située dans l'Upper East Side, des œuvres contemporaines qui posent une question essentielle à l’heure de la surabondance, de la sobriété écologique et de la surproduction : comment faire évoluer le design avec grâce ?
INSTAGRAM : @EMMA_SCULLY_GALLERY
Rademakers Gallery (Amsterdam)
Rademakers Gallery
À mi-chemin entre la galerie d'art contemporain et l’agence de création, Rademakers Gallery a été fondée par l’historienne d’art néerlandaise Pien Rademakers dans le but de promouvoir la création féminine via l’interdisciplinarité : art, design, mode et joaillerie coexistent singulièrement dans son répertoire.
INSTAGRAM : @RADEMAKERSGALLERY
Charles Burnand (Londres)
Charles Burnand Gallery
Fondée en 2009 par Simon Stewart, la galerie londonienne Charles Burnand collectionne et crée des pièces façonnées à partir d’une pléthore de matériaux nobles et durables comme le bronze, le verre coulé, l'argent, le mica… Son style, pour le moins éclectique, alterne entre les esthétiques telluriques et ludiques, les finitions épurées et les imprimés délurés.
INSTAGRAM : @CHARLESBURNAND
Etage Projects (Copenhague)
Etage Projects
Basée à Copenhague, Etage Projects interroge et floute les frontières entre art, architecture et design, abstraction et fonction, et repousse les limites des méthodes « transesthétiques ».
INSTAGRAM : @ETAGEPROJECTS
