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Agenda
Good Agenda Paris Design Week 2026
La rentrée de septembre commence fort avec la Paris Design Week et la multitude d’expositions qui l’accompagnent. À Lafayette Anticipations, « Vie des Formes » fait dialoguer les créations issues des résidences d’AlUla avec des pièces de la Collection Lafayette Anticipations. À l’Espace Brownstone, « BAR STOOL » invite quant à elle à expérimenter le design autour du tabouret, pensé comme un objet à vivre plutôt qu’à contempler. L’Espace Commines rassemble une quarantaine de designers dans une proposition libre et expérimentale, tandis que la Visteria Foundation met à l’honneur une nouvelle génération de créateurs polonais avec « The Matter of Earth », une exposition consacrée aux savoir-faire artisanaux. De la jeune création française à la scène polonaise, des paysages d’AlUla aux influences franco-grecques, cette nouvelle édition dessine les contours d’un design toujours plus décomplexé.
MERCREDI 9 SEPTEMBRE 2026
« Vie des Formes » à Lafayette Anticipations
Premier jour – Sous le commissariat de Clément Delépine, directeur de Lafayette Anticipations, et Arnaud Morand, responsable des arts et industries créatives chez AFALULA, « Vie des Formes » prend place dans le cadre de la Paris Design Week 2026 et de la Saison Culturelle d’AlUla à Paris. L’exposition, portée par Lafayette Anticipations, Arts AlUla, Design Space AlUla, AFALULA et la Villa Hegra, réunit des pièces de design et des œuvres issues des programmes de résidence d’AlUla, mises en regard d’une sélection de la Collection Lafayette Anticipations (Fonds de dotation Famille Moulin). À la croisée de l’art contemporain et du design, elle explore la manière dont les formes, les matières et les récits façonnent notre façon d’habiter le monde.
Jusqu’au 13 septembre 2026.
Lafayette Anticipations – 9 Rue du Plâtre – Paris 4 (M°Rambuteau)
JEUDI 10 SEPTEMBRE 2026
BAR STOOL à l’Espace Brownstone
Imaginée et commissariée par les designers Athime de Crécy et Quentin Frichet, BAR STOOL propose, une réflexion autour d’un objet familier, le tabouret de bar. Réunissant une trentaine de designers français et européens à l’Espace Brownstone, l’exposition privilégie l’expérience à la simple observation. Les visiteurs sont invités à s’asseoir, à utiliser et à expérimenter les pièces présentées dont celles de Marine Quéré, CPRV et Arthur Desmet.
Jusqu’au 19 septembre 2026.
Espace Brownstone – 26 rue Saint-Gilles – Paris 3 (M° Saint-Sébastien – Froissart)
La Paris Design Week Factory à l’Espace Commines
À l’Espace Commines, une quarantaine de designers investissent les lieux sous la direction des designers et co-curateurs Simon Geringer et Jean-Baptiste Durand. En décloisonnant les frontières entre les disciplines, ils proposent une approche plus libre et artistique du design, pensée comme un véritable terrain d’expérimentation.
Jusqu’au 19 septembre 2026.
Espace Commines – 17 Rue Commines – Paris 3 (M° Filles du Calvaire)
« The Matter of Earth. A New Generation of Polish Collectible Design » à la Visteria Foundation
Sous le commissariat d’Eleonora Bojanowska et Bartosz Brylewski, « The Matter of Earth. A New Generation of Polish Collectible Design », la Visteria Foundation donne à voir la scène émergente du design de collection polonais. Présentée en collaboration avec l’Institut Polonais de Paris, l’exposition réunit une sélection de créateurs dont les pratiques s’ancrent dans les matériaux naturels et les savoir-faire artisanaux dont Huba Studio, Bart Brylew Studio mais aussi Grôpk.
Jusqu’au 4 octobre 2026.
Institut Polonais de Paris – 31 rue Jean Goujon – Paris 8 (M° Alma – Marceau)
de Gournay x Antoine Billore
de Gournay invite l’antiquaire et scénographe Antoine Billore à investir son adresse de la rue des Saints-Pères. Pour cette carte blanche, il imagine un dialogue entre les créations peintes et façonnées à la main de la maison et une sélection de pièces choisies pour l’occasion. L’installation se déploie dans un décor ponctué de nouvelles interventions textiles et murales, faisant de la boutique un espace de rencontre entre différents savoir-faire.
Jusqu’au 13 septembre 2026. Sur rdv.
de Gournay – 15 rue des Saint-Pères – Paris 6 (M° Saint-Germain-des-Prés)
« Paris – Athènes » de Stene Alexopoulos
Fondé par Jonathan Stene et Elena Alexopoulos, le studio franco-grec Stene Alexopoulos présente Paris – Athènes, sa première collection de mobilier composée de sept pièces. Imaginée entre les deux villes, la collection prolonge leur pratique architecturale et met à l’honneur la matière et le savoir-faire artisanal. Chaque pièce est pensée comme un fragment d’architecture, à la frontière entre mobilier et objet.
Jusqu’au 15 septembre 2026.
34 rue de Seine – Paris 6 (M° Mabillon)
Anthony Guerrée au musée Bourdelle
Au musée Bourdelle, Anthony Guerrée imagine avec « CONTREPOINT » un dialogue entre le design contemporain et l’univers sculptural d’Antoine Bourdelle. À travers le bois, le vitrail, le textile et la terre cuite, l’installation transpose les lignes propres à la sculpture en mobilier, paravents, pièces textiles et objets. Une exposition qui s’inspire directement du langage formel de Bourdelle.
Jusqu’au 27 septembre 2026.
Musée Bourdelle – 16 rue Antoine-Bourdelle – Paris 15 (M° Falguière)
« Plier la matière » à la Pulp Galerie
La Pulp Galerie consacre « Plier la matière » au travail d’Yves de la Tour d’Auvergne, dont la pratique explore les possibilités sculpturales du pli. D’abord peintre, l’artiste s’est tourné vers le papier à partir d’une recherche autour de la lumière. En le pliant, le découpant et le déchirant, il développe un langage formel singulier, faisant progressivement de la matière un véritable élément de sculpture et de mobilier.
Jusqu’au 31 octobre 2026.
Pulp Galerie – 30 rue de Seine – Paris 6 (M° Mabillon)
« Arcanum Formae » de Joseph Walsh à l’hôtel de Sully
Joseph Walsh présente « Arcanum Formae » à l’Hôtel de Sully. Installée dans l’Orangerie et les jardins du monument, l’exposition propose une intervention in situ où les créations du designer entrent en dialogue avec l’architecture, le paysage et la lumière du lieu. Déployée à travers les espaces intérieurs comme extérieurs, l’installation offre une immersion dans l’univers organique de Joseph Walsh et marque une nouvelle étape de son parcours européen.
Jusqu’au 25 octobre 2026.
Hôtel de Sully – 62 rue Saint Antoine – Paris 4 (M° Saint-Paul)
« L’Atelier d’été » à ÆQUŌ Gallery
ÆQUŌ Gallery présente L’Atelier d’été, une installation de Marie Gastini. Après une première présentation à la Villa Noailles, l’artiste poursuit son travail à Mumbai, où elle réinterprète des objets et souvenirs personnels en pièces sculpturales de bronze, réalisées avec le savoir-faire d’artisans indiens. À Paris, l’exposition réunit les éléments de l’installation originale et les nouvelles créations nées à Mumbai, autour des thèmes de la mémoire et de l’attachement aux objets.
ÆQUŌ Gallery – 48 rue Mazarine – Paris 6 (M° Pont Neuf)
